No habrá clases el miércoles

Estimadas estudiantes del Turno Noche del Balaguer.

Les cuento que no pude cambiar la fecha de mis pasajes y al final Sí viajé. Es decir que el miércoles 30 de octubre NO habrá clases aunque se reanuden las clases en el instituto. Las vamos a reponer de alguna manera. 

Ejemplo de teatro de sombra

Como hacer tu propio teatro de sombra

El cuento que tienen que respresentar en teatro de sombras titula "el sapo que quería ser estrella" de Oscar Alfaro.

Este es el cuento:

El sapo que quería ser estrella

-He visto pasar una víbora con el cuerpo lleno de luces. Parecía una cadena de estrellas y era porque se tragó a las luciérnagas del huerto. Así decía el sapo, escondido bajo el rosal, que aquella noche estaba cubierto de bichitos de luz. -Pensar que si yo me tragara las luciérnagas de este rosal brillaría igual que la víbora. Y me convertiría en estrella. Y todos los que me desprecian por mi fealdad se morirían de envidia al verme tan hermoso. Si, me voy a comer todas estas luciérnagas doradas. En ese instante sopló el viento y sacudió el rosal, derramando una lluvia de luces. El sapo abrió la boca y la primera luciérnaga le pintó de oro la garganta siguió, como una chispa hasta el fondo de su panza.-¡Bravo...! ¡Ya empiezo a brillar! Siguió lamiendo, una tras otra, las manchitas de luz que salpicaban el césped, hasta que no quedó ninguna. -¡Es maravilloso! Ya nadie brilla en el huerto. ¡El único que brilla soy yo! Y realmente parecía un sapo de cristal, un hermoso sapo verde, relleno de fuego. Loco de orgullo y alegría, se miró en el espejo de agua. -¡Soy lo más hermoso de la naturaleza!- dijo y se tiró en el estanque. Los peces se alborotaron y dijeron: -¡Qué milagro! ¡Cayó una estrella al agua!
-¡Soy una estrella!...¡Soy una estrella!...-repetía el sapo, echando chorros de luz por la boca y por los ojos.


Una guirnalda de peces multicolores lo observaba, girando a su alrededor.
-¡Qué extraño!...¡La estrella tiene la forma de un sapo!...
-Pero es una estrella. - Y continuaba la ronda de peces asombrados.
-Sigan girando, sigan girando, que soy una estrella y ustedes mis saltélites- decía el sapo. Loco de felicidad.
La noche empezó a desteñirse y el sapo temió que sus reflejos se apagaran con el día, descubriendo su verdadera identidad. Por eso, se fue nadando hacia arriba, seguido por los peces que le pedían a coro:
-Estrella hermosa, quédate en el agua.
-Ilumina la oscuridad en que vivimos.
-Serás la reina de este mundo submarino.
Pero el sapo llegó a la superficie y dijo:
-Tengo que volver al cierlo antes de que salga el sol.
Dio un gran salto y dejó a sus amiguitos con el agua al cuello y la boca abierta llena de admiración.
Un gallo viejo y pensativo, que aquella noche no podía dormir, vio salir al extraño sapo del estanque. Abrió y cerró los ojos varias veces, lleno de asombro y, por fin, despertó a las gallinas que dormían en el mismo árbol.
-¡Miren: la estrella del amanecer se cayó al lado del estanque y está rebotando en el suelo! ¡Mirenla!
Todas despertaron de golpe y gritaron:
-¡Vamos a verla de cerca!
Y fueron volando hasta donde estaba el sapo luminoso.
-Tonterías, no es una estrella sino un sapo.
-¿Y por qué brilla tanto?
-Es un sapo que se escapó del infierno.
-No sean supersticiosas. Brilla porque se tragó a las luciérnagas del huerto.
-¡Que horror!...¡Es un sapo muy malo!
-Mató a esos pobres bichitos para robarles su luz.
-Merece un castigo
-Sí. ¡Merece un castigo!
Y decidieron atacarlo a picotazos. Pero, apenas recibió los primeros golpes, el sapo dejó asombrado a todo el mundo: empezó a volar...
-¡Era una estrella verdadera y nosotros nos atrevimos a picotearla...! - Dijeron las gallinas deslumbradas.
-¡Yo todavía tengo su luz en mi pico!- Dijo el gallo, dándose importancia.
El sapo no salía de su asombro al verse en el aire. Lo cierto es que las luciérnagas que estaban dentro de él, al sentir los picotazos, resolvieron volar para salvarse, pero sólo consiguieron levantar al sapo.
-¿Ahora quién dudará que soy una estrella?...¡Si ya estoy en el cielo!
Y se puso a cantar, queriendo llamar la atención. Pero abrió tanto la boca, que las luciérnagas empezaron a escaparse de su panza. Y él seguia cantando, sin darse cuenta de nada.
Pero, de repente, sintió que se caía. Todas las luciérnagas lo habían abandonado.
-¡Me voy a estrellar...!- Gritó el pobre-. Seré un vulgar sapo aplastado, yo que subí como estrella...
¡Qué pobre final para tan glorioso vuelo!

Ejemplo de cuentos con imagen y video

COMO HACER UN CUENTO EN STORYBIRD

Pueden utilizar cualquier otra aplicación que les permita elaborar videos, por ejemplo para celulares y tablet, hay una que se llama "FlipaClip" que es fácil de utilizar.

El cuento  que deben realizar en animación es:

La abuela Grillo

Liliana de la Quintana

En el mundo de los ayoreode, en la época de los antepasados, casi todos los seres que conocemos no habían decidido aún ser animales o humanos.

En esos primeros tiempos, cuando todos estos seres vivían juntos, llamaban abuela al grillo más grande, a Direjná, que también tenía partes del cuerpo humano. Esta señora grillo habitaba en lugares húmedos. Era la dueña del agua y no resistía el calor. Por eso donde ella estuviera no había sequía, pues atraía la lluvia y mantenía verdes los chacos o terrenos de cultivo y se producía comida en abundancia. Los nietos llevaban una vida tranquila porque el agua nunca se secaba.

Cierta vez, la abuela grillo exageró con el agua. Llovía todos los días y los chacos y las casas se inundaron. Sus nietos, todos los de la comunidad, se enojaron con ella y le dijeron:

—¿Acaso nos está castigando? ¿No ve que no podemos vivir con tanta agua? Usted estará muy contenta pero nosotros sufrimos.

La abuela escuchaba con paciencia, mientras los nietos se enojaban más aún porque el agua aumentaba y aumentaba. Hasta que en el colmo de la furia le pidieron que se fuera de la comunidad. La abuela grillo se puso muy triste pero obedeció a sus nietos y se fue.

Direjná emprendió el viaje y en el largo recorrido dejó sus huellas en todas partes: al caminar sobre la tierra creó ríos y arroyos, donde descansó se formaron lagos y lagunas y las cañadas y cañadones son los viejos caminos por los que pasó.

Mientras tanto, en la comunidad de los ayoreode el cielo empezó a ponerse rojo y los días tremendamente calurosos. La gente iba de un lugar a otro. Se trasladaban en grupo con todas sus pertenencias, buscando agua y alimento, la mayoría de las veces con poca suerte. Algunos troncos conservaban agua de lluvia y todos se empujaban para tomar con canutos las gotas que quedaban.

Pasaba el tiempo y el cielo permanecía rojo. Los nietos, viendo que la tierra se moría de sequía, recordaron a la abuela grillo y dijeron:

—¿Por qué no nos organizamos para buscar a Direjná?

Como la abuela siempre iba por los caminos del agua, decidieron seguir el rastro donde la tierra estuviera fresca y húmeda. Cada nieto llevaba un bastón para escarbar el suelo.

Sabían que Direjná estaba cerca, en algún lugar tranquilo. Comentaban que quizá la abuela grillo había encontrado otra gente, otra familia que la defendería y no la dejaría regresar con ellos porque la querían de verdad.

Continuaron andando y andando. Cuando estuvieron cerca de la pampa grande tocaron el agua fresca y escucharon los sonidos propios del lugar. Las aves, que aún tenían algo de personas, se detuvieron para identificar la cara de la abuela. ¡Sí, era ella! Pero todos se escondieron porque les faltaba valor para presentarse ante ella.

Desde su escondite la vieron en el centro del pantano, rodeada de agua. Nadie se animaba a acercarse. De pronto habló Gatía la grulla colorada y dijo:

—Ustedes que son menores que yo síganme. Iré adelante.

Se formo una algarabía ya que muchas de las aves querían ser portavoces para convencer a la abuela grillo que volviera. Todos se animaron y se presentaron ante Direjná, pero finalmente

fue el bato quien habló:

—Llegamos ante usted este día y le declaramos estar arrepentidos. Estamos cansados de pedir lluvia y agua para nuestros cultivos, que cada vez están más secos por los fuertes rayos del

sol. No entendemos por qué la mandamos fuera de nuestro territorio. Ahora el mismo pueblo nos ha encargado buscarla y pedirle con respeto que vuelva. Necesitamos de su presencia y de su ayuda.

Después se presento Jachobi la garza blanca y agregó:

—Soy su nieta a quien ama, recuerde aquella vez cuando vivió entre nosotros. La estamos buscando porque la amamos. La comunidad nos envía para decirle que regrese pronto.

Otras aves también hablaron y con cariño le rogaron regresar. Entre tanto, la abuela gemía por el ardor de fuego que emanaban las aves. Cuando todos terminaron de hablar respondió:

—Bueno. Haré caso a sus llamados. Volveré junto a ustedes. Pero el calor del fuego y el humo que traen me lastiman. Quiero que se bañen en mi río y entonces iré al pueblo.

Chacutú, un pequeño pájaro acuático, fue el primero en decidirse a nadar. Se metió al río y salió rápidamente con un pez en el pico. Las garzas blancas y otras de cuello largo, después de sumergirse comieron peces crudos y se transformaron totalmente en aves. Así volaron sobre el río y se asentaron en un palo sobre las aguas.

Cuando los nietos terminaron de bañarse prometieron no quejarse jamás por abundancia de agua y así emprendieron el viaje de regreso. Llegando al pueblo, todas las aves que tenían todavía algo de humanas se transformaron totalmente en animales y quedaron tal como las conocemos hoy. Las que se encontraban junto a Direjná gritaron contentas:

—¡Estamos llegando con nuestra abuela!

Entonces los nietos decidieron traer el agua que quedaba en sus vasijas y vaciarla sobre la abuela grillo para que dejara de gemir.

Toda la población se alegró de recuperarla y de saber que ya no les faltaría riego para sus cultivos. Cada año tendrían una buena cosecha y por tanto alimentos para toda la comunidad.

Pero estando en la comunidad la abuela se sentía nuevamente agobiada por el calor. Sentía el ardor que los nietos y el pueblo tenían por haber hecho fogatas para calentarse y por las cocinas que ardían en todas las casas.

El lugar era extremadamente caluroso para Direjná, quien decidió emprender un viaje más largo a los diferentes cielos.

Empezó por conocer el Tercer Cielo, el más elevado. Allí vivía Dupade, el sol, creador del mundo y que en un principio fue persona. Era varonil, valiente y de gran autoridad. Sus lentes cristalinos eran brillantes como rayos de luz. Con él, compartían el Tercer Cielo, la luna y las estrellas, donde cada cual hacía su recorrido.

Direjná vio cómo los primeros hombres que vivían en la oscuridad llamaron al sol y cuando Dupade apareció incendiaba bosques y prados y pintaba con su luz a los animales con todos los colores.

La abuela grillo se sintió sofocada, ya no podía más. Lentamente se transformó aún más en grillo y continúo sus andanzas.

Rapidito se fue saltando al Segundo Cielo, donde vivían sus amigas las lluvias que también tenían apariencia de personas. Vivían en cuevas y las calles nunca se secaban. Las lluvias desataron sus largas cabelleras y se exprimieron el agua para que la abuela grillo disfrutara. Ella estaba realmente encantada.

Allí conoció algunas nubes masculinas de barba larga, las más jóvenes tenían una larga cabellera negra y las más viejas se reconocían por el cabello blanco. Apareció Getongai, el jefe de las lluvias, y se desató la tempestad. Muchos seres con forma humana, de diferente tamaño, edad y sexo, aparecieron en medio de la gran luminosidad: eran los rayos, que a tiempo de recorrer el espacio herían con sus puños o sus hachas. De pronto retumbaron los truenos, que eran las palabras de la lluvia.

Finalmente apareció una mujer muy bella adornada con collares blancos. Se acomodó en el medio de todos y empezó a arrancar uno a uno sus collares. Entonces cayó un fuerte granizo sobre la tierra, anunciando un año próspero. La abuela grillo estaba fascinada con el espectáculo pero debía continuar su camino.

Así llegó al Primer Cielo, el más cercano a la tierra, y se sintió pequeña en medio de los grandes bosques cubiertos de árboles y plantas majestuosas. Los animales que allí vivían eran gigantescos

y Direjná tenía que andar con cuidado para no ser aplastada.

Al poco tiempo, el agua proveniente del Segundo Cielo se regó por los bosques que sirvieron para que la lluvia caiga suavemente sobre la tierra. Junto con las gotas llegaron también a la tierra ranas y mosquitos.

Después de estas visitas, la abuela adquirió definitivamente la figura de grillo, abandonando cualquier forma humana y decidió vivir en el Segundo Cielo. Desde allí podría enviar la lluvia a sus nietos, quienes podrán gozar del agua prometida por la abuela.

La lluvia llegará con esta historia de Direjná, la abuela grillo, y solo será contada cuando necesitemos lluvia y agua, que es la vida misma.

Ejemplo de cuento en Franelógrafo

Como hacer un Franelógrafo

El cuento que deben realizar en esta técnica es:

El pájaro de fuego

Oscar Alfaro

Era un pájaro bellísimo, de color tan rojo que parecía una llamarada volando por el aire. Si se paraba en un alero, el dueño de la morada inmediatamente salía gritando:

—¡Auxilio! ¡Hay fuego en el techo de mi casa...! –Y al punto le arrojaban chorros de agua, con lo cual aquella llama viva se lanzaba otra vez al cielo.

Si se paraba sobre un granero, los ratones se llevaban el susto más grande de su vida.

—¡Sálvese quien pueda! ¡Ha caído una brasa en el granero! ¡Pronto comenzará el incendio...! –Y escapaban despavoridos.

Una vez se lo vio bajar hasta el borde del río, tocar el agua y levantarse de nuevo. Entonces se lo creyó una brasa encantada, pues tocaba el agua y no se apagaba, además de tener la virtud

de volar. Pero aquel pájaro maravilloso no creía ni remotamente estar hecho de fuego y más bien él soñaba con parecerse a una flor, que él conceptuaba como la encarnación de la belleza.

—Yo soy la flor del aire. Mi tallo es tan largo como el hilo de un volador y me permite ir adonde quiero –decía alegremente.

Pero los demás pájaros no creían en su tallo imaginario, además de que sus formas no tenían nada de común con la flor.

—¿Dónde se ha visto una flor con pico? –decían.

—¿Y una flor que cante...?

El pájaro encendido escapaba entonces de tantos incrédulos y se daba a vagar, ardiendo, por los aires.

Un día se dijo:

“Me posaré sobre un árbol seco y lo alegraré con mis colores. Él sí creerá que soy una flor”. Y se sentó sobre un ceibo partido por un rayo.

Allí, rojo y vistoso, parecía una extraordinaria flor encarnada. Abrió las dos alas radiantes y las elevó a los cielos semejando entonces una flor bipétala.

Su identidad era perfecta, pero le faltaba una cosa: el perfume. Se dejó caer entonces sobre unas flores silvestres que crecían al pie del árbol y aleteó sobre ellas un largo rato. Cuando se consideró suficientemente perfumado, voló de nuevo a la punta del ceibo y adoptó la posición anterior, mejorándola todavía, pues se paró sobre una sola patita, que semejaba muy bien el tallo de una flor.

Estuvo así muchas horas seguidas y empezó a sentir hambre. En esto se presentó una mariposa, dispuesta a libar la miel de la supuesta flor. El pájaro se la tragó en un santiamén y volvió a quedar inmóvil.

—¿Qué flor tan extraña es ésa, que se traga a nuestra hermana?

–dijeron las demás mariposas, asombradas.

Vamos a averiguar lo que pasa. –Una tras otra volaron hacia el pájaro y corrieron la misma suerte.

Todos los insectos se alarmaron ante aquella flor carnicera que se alimentaba de mariposas, pero el pájaro estaba radiante.

Y después de saciar su apetito cogió a una mariposa azul y se la colocó al cuello de collar. Luego se puso a cantar alegremente, olvidándose de su oficio de flor.

—¡Pero qué raro! ¡Es una flor musical! –dijo una avispa.

—No es ella la que canta. Tiene un grillo en el corazón –contestó la libélula.

—Eso es absurdo –dijo la langosta.

—¡Y qué perfume tan exquisito...! –siguió diciendo la

libélula.

—¡Y qué color...! ¡Si parece un lucero...!

—Bueno, esta flor se parece a muchas cosas. Iremos a examinarla…

–dijeron las avispas desconfiadas.

Volaron sobre “la flor” y la rodearon.

—Libaremos su miel, que debe ser deliciosa…

Pero apenas se acercó la primera avispa, el pájaro levantó el pico y ésta retrocedió asombrada.

—¡Vengan todas! ¡No es una flor, sino un pájaro disfrazado...!

—¡Hay que matarlo a flechazos! ¡Es un peligroso impostor!

Y las avispas desenvainaron sus espadas y se lanzaron sobre el ave. En ese momento el ceibo se estremeció, como volviendo de otra vida, y habló así:

—¡Hermanas avispas, no sacrifiquen a esa flor bellísima...!

Las atacantes pararon el asalto y se miraron unas a otras, llenas de sorpresa.

—¡El árbol muerto ha revivido! –exclamaron a coro.

—¡Y esa flor extraordinaria fue quien hizo el milagro de resucitarme! –confesó el ceibo viejo.

—¡Pero si no es una flor sino un pájaro disfrazado...!

—Aunque así sea. Él me revivió con una mentira piadosa. Al  sentirlo en mis ramas creía que era una flor mía y me dije jubiloso:

“Aún puedo florecer”. Entonces la vida comenzó a circular otra vez por mis gajos muertos. Y aquí me tienen nuevamente, cubierto de flores…

Y en efecto, el ceibo repentinamente se había llenado de grandes flores rojas, tan grandes como el pájaro.

—¡Te perdonamos todo por haber resucitado una vida con solo una hermosa mentira! –dijeron entonces las avispas guardando  sus aguijones, y se dedicaron a libar la miel de las nuevas flores del ceibo.

Ejemplo de cuento motor

Adaptar cualquier cuento a un cuento motor, puede resultar muy complicado y no salir bien, es por eso que les dejo a ustedes inventar o escoger un cuento para aplicar este técnica, donde se realicen diferentes ejercicios motrices contextualizados en un cuento. 

Aviso importante

El día Lunes 28 de octubre habrá clases normales. Mi viaje se postergó

Cómo contar un cuento

1º Determinar el objetivo del cuento que se va contar.- ¿para qué quiero contar el cuento? según la edad e intereses del grupo oyente determinar si voy a contar el cuento para:

Enseñar un contenido. Por ejemplo las vocales, un cuento para cada letra.

Educar en valores, normas de conducta.

Distraer o jugar. los cuento no neseariamente deben ser educativos. pueden ser para jugar o distraer. 

2º buscar el cuento y los materiales para contarlo.- es importante leer el cuento previamente, las veces que sea necesario para establecer los cambios de voz,  posibles palabras difíciles, uso correcto de signos de puntuación, etc.

Preparar los materiales que  complementen el cuento, pueden ser: dibujos, cuadros, títeres, disfraces, muñecos, objetos, etc. Sin complicarnos mucho, la imaginación de los niños pone lo demás.

La educadora puede tambien caracterizarse de alguna manera, para que los niños se den cuenta de que se trata de un cuento y no de un tema de clase.

3º establecer un horario y un espacio en el aula para contar el cuento, utilizar una canción para introducir la hora del cuento.

4º establecer las normas antes de contar el cuento, por ejemplo:  estar tranquilos escuchando el cuento, no interrumpir, levantar la mano para hablar, no molestar a otros niños, etc. No poner muchas normas, no olviden que la hora del cuento debe ser un momento ameno y divertido para ambas partes

Comenzamos a contar el cuento.

Si vamos a narrar o leer el cuento sentirnos libres de recrear la historia, el texto no es una camisa de fuerza, podemos cambiar términos, o incluso contextualizar la historia hacia los intereses y necesidades de los niños.

La fantasía es una mentira, las mejores obras literarias son mentira, hechos ficticios inventados por alguien, los niños de 4 a 6 años son especialmente fantasiosos, soñadores, creativos, los cuentos deben explotar éste potencial llevándolos a re-crear su realidad, jugar con hechos ilógicos. Como maestras es bueno ponernos a su nivel y entender que aún están comprendiendo el mundo  que los rodea, una mesa ademas de ser mesa puede ser una casa, un barco, una cueva, una nave,  o el interior de una ballena,  la imaginación de los niños no tiene límites.
Escuchar cuentos debe llevarlos a imaginar mucho.

El tono de voz.-

Los cambios en el tono de voz al contar la historia darán matiz y dinamismo al relato, ayudarán al oyente a comprender mejor los diálogos y hechos, en ello esta el arte de ser una buena cuentacuentos se trata de “actuar” el cuento más que simplemente narrarlo.  

Leer respetando los signos de puntuación.

Realizar una o varias leída previas distinguir dónde están las pausas, donde va el énfasis, a qué se refiere un signo de admiración ya que puede ser: sorpresa, enojo, miedo, alegría; de acuerdo al contexto.

Cambiar la voz para interpretar cada personaje

Los diálogos se entenderán mejor si cada personaje tienen la una voz característica, además de separar al narrador de los personajes.

Agregar sonidos

Los sonidos permiten imaginar mejor además de llamar la atención, no solo la onomatopeya de los animales, sino pisar, aplaudir, tocar una puerta, etc.

Cambiar el volumen de voz.

Subir y bajar el volumen de la voz llama la atención del oyente, cuando de pronto hablamos como en secreto, crea expectativa y curiosidad, y por el contrario de pronto subimos el volumen de la voz, quienes están distraídos despiertan y escuchan.

Exagerar las expresiones coherentemente

Un tono de voz monótono y lineal aburre a cualquiera, el tono de voz debe estar acompañado de la expresión del caso, si el personaje esta triste, usaremos un noto triste para interpretarlo, si por el contrario esta feliz lo diremos con alegría.

Lenguaje corporal

Ya sea que contemos el cuento sentados en una silla, en el suelo o de pie. El lenguaje corporal también debe acompañar la historia. En especial si esta es narrada.

En la expresión incluir todos los gestos de nuestra cara, y acompañar con las manos y la mímica con todo el cuerpo, sin sobreactuar siempre con naturalidad y soltura. Por ejemplo si una anciana dialoga con un niño cambiaré la voz para sonar vieja, encorvaré la postura. Y para interpretar al niño la voz será aguda y la porstura erguida pero bajita.

Ideas para Libro sensorial

Esta estas son algunas ideas que pueden tomar en cuenta para los libros sensoriales. de 3 a 5, el material es fieltro.

Valor educativo del cuento

El cuento es un instrumento educativo muy útil: para los niños “todo” puede ser enseñado con un cuento, pero esto parte de la creatividad y capacidad de los padres y educadores. Los cuentos no necesariamente deben estar en los libros, pueden ser improvisados, y contados de manera oral y espontánea ya sea para dar respuesta a una duda, enseñar algo nuevo, o educar conductas.

Contar un cuento.

Escuchar un cuento será siempre valorado por los niños en especial a los más pequeños. La acción de contar un cuento a un bebé, por ejemplo, puede que él aún no tenga la capacidad de comprender y seguir la historia, sin embargo, sí siente  y entiende que su familia o maestra le está dedicando ese tiempo y esa atención con cariño, lo que resulta en un mensaje de aceptación y aprecio para con el bebé.

Ya en niños más grandes la acción de contar un cuento crea y afirma lazos fraternos entre locutor y receptor. El niño se siente contento por la distracción y enseñanza que recibe de parte del narrador y más aún si la historia lo divierte. A su vez quien cuenta el cuento debe estar atento a las reacciones, dudas, intervenciones, y lenguaje corporal de los niños para saber si el cuento despierta su interés o lo aburre.

La hora del cuento debe ser un momento ameno, relajante y divertido, no sirve de nada si resulta en algo cansador y tedioso para los niños, la duración de los cuentos va en función a la edad del grupo oyente, a menor edad menor duración, y por el contrario a niños más grandes las historias pueden durar hasta 30 minutos no más.

Un cuento sirve para desarrollar:

En el Lenguaje

Expresión oral.- incrementa el vocabulario, enseña frases y expresiones del leguaje oral.

Aproximación al lenguaje escrito.- los niños ven que los adultos leer y despierta en ellos el interés por aprender a leer o leer por ellos mismos, en algunos casos los niños pueden aprender a leer de tanto repetir un mismo cuento fijándose en las letras. 

Lleva a la reflexión y análisis de las historias: comprende las secuencias del antes y después  introducción (contextualiza al lector), nudo (plante un problema o conflicto)  y desenlace (resolución del problema, se estabilizan los hechos).

En lo Socioafectivo

Trabaja la empatía y ayuda a comprender sentimientos de otros, los niños se identifican con los personajes de las historias que viven y comprenden sentimientos y reacciones de los demás.

Enseña valores.- son conceptos abstractos la mejor manera de explicar lo que son, es mediante una historia que grafique el ejercicio de un valor: por ejemplo Juanito y el lobo. 

Educar conductas, por ejemplo, "no botar basura", "cuidar el material",  “cuida las hojas de papel cada una es la parte de un arbolito y si desperdicias hojas se pierden más arbolitos”

Favorece la comprensión de roles sociales.- aprende sobre los roles de cada sujeto en la sociedad, por ejemplo lo que hace un policía, un panadero, una maestra, o miembros de la familia. 

Prevenir situaciones de riesgo.- por ejemplo el cuento de los 7 cabritos, de Caperucita, enseñan a los niños a no hablar con extraños y cuidarse de ellos,  y en algunos casos solucionar problemas por ellos mismos. 

   

Enseñan elementos de la cultura y el contexto, las leyendas, los mitos y creencias de cada región. Los cuentos clásicos que fueron contados de generación en generación y ahora son parte de nuestra cultura.

En lo cognitivo

La imaginación.- el niño escucha o lee el cuento y lo imagina y recrea los hechos, esto estimula su capacidad de evocar imágenes y recrear escenarios en su cabeza. También se asocia con la creatividad.   

Motiva determinados aprendizajes se pueden usar para explicar contenidos de aula, por ejemplo enseñar los número o las vocales mediante cuentos.

Desarrolla la atención, memoria auditiva y expresividad.

Mensaje del cuento

No es obligatorio que todos los cuentos tengan una moraleja o enseñanza, en literatura infantil las fábulas son el único género que tienen la moraleja final como parte de su estructura. El mensaje de un cuento estará siempre abierto a diferentes interpretaciones, una misma historia puede ser entendida e interpretada de diferentes maneras según la vivencia del lector u oyente.

Por otro lado un cuento puede servir simplemente para distraer o amenizar un momento, sin necesidad de ser educativo, debemos desligar la literatura infantil de la escuela  incluso de los libros y llevarla todo contexto, usar cuentos para explicar cosas o responder preguntas de los niños, estimular la lectura por placer no siempre sujeta a lo educativo.

La parte más educativa del cuento se produce después de contarlo, el narrador puede realizar preguntas de reflexión y análisis de la historia, preguntar detalles como el nombre de los personajes, pedir un resumen oral, detectar cuáles fueron las acciones y cuáles las consecuencias dentro de la historia, entre muchas actividades. Que sirvan para aprovechar al máximo la hora del cuento que no concluye al terminar de leer la historia.

Cuentos interactivos 

Otra utilidad para los cuentos es el incluir en la narración elementos dinámicos y de participación por parte de los oyentes, por ejemplo: “cada vez que diga conejín, todos saltamos” ¿cómo ladran los perritos? levanten la mano los que alguna vez fueron a un parque, etc.

Cometer errores en la narración apropósito y dar lugar a que los niños que están atentos nos corrijan.   

Una canción que narre una historia corta con movimiento o mímicas, toda la historia puede ser en sí un ejercicio de motricidad.  Los niños de ninguna manera serán oyentes pasivos, un buen narrador de cuentos interactúa con ellos  despertando su interés y atención.

Características de los libros infantiles

Para Acceder a la presentación hagan clic en el siguiente link

Características de los libros infantiles PRESENTACIÓN

Las características de los libros para niños actualmente son muchas y varían en función a la edad, necesidades y capacidades de los niños de acuerdo a su nivel de desarrollo, un libro dirigido a un bebé de 3 años no es igual que uno para un niño de 10. Es así que distinguimos las siguientes características en cuanto al formato y edición de los libros apropiados a cada edad.

Contenido o temática del libro para niños.
	De 0 a 3 años	De 4 a 5 años	De 6 a 11 años
Tema	Deben ir entorno a la realidad del niño, en relación a su desarrollo, lo que está aprendiendo: hábitos, familia, escuela, casa, higiene, rutinas, etc. El lenguaje preciso, corto, claro, asequible, como si habláramos con el bebé o el niño en la realidad.	Ya son capaces de comprender y seguir la trama de historias cortas: anécdotas, fábulas, cuentos clásicos, leyendas, y textos pensados para introducir la lectura. El leguaje se desarrolla más, con un vocabulario más amplio pero a la vez sencillo, con descripciones y diálogos precisos.	Comprende el desarrollo de una historia un poco más compleja.  Cuentosde fantasía e imaginación con unidad temática. Lenguaje un poco más complejo y desarrollado  vocabulario variado.
Tiempo	Las historias deben desarrollarse en tiempo presente, no se puede estar saltando al pasado, o hablar de tiempos muy distantes como parte de la historia. No lo entenderá.	La historia se desarrolla en tiempo real. Acorde a la temporalidad del niño, se puede introducir la historia diciendo “hace mucho tiempo” pero no emplear términos como y “la siguiente semana, mes, año”. No lo entenderán.	Ya tiene la temporalidad más desarrollada, es decir que comprenderá periodos de tiempo más largos en la historia.
Personajes	Pocos y familiares para el niño, que se identifique con ellos: mamá, papá, otros niños. O estos representados en animales por ejemplo.	Pocos personajes, no más de 8.  Pueden ser reales, fantásticos o una mezcla de ambos: hadas madrinas, duendes, animales, súper héroes, etc. Las historias giran en torno a un personaje central.
Espacio	Espacios conocidos o familiares para el niño: la casa, el parque, la escuela, el campo. No hablar de otros lugares con nombres desconocidos para el niño como parte de la historia, no lo comprenderá.	Situaciones o espacios reales o fantásticos donde se desarrolla la historia. Aún deberán ser lugares familiares pero ahora el niño es capaz de imaginar otros en base a las referencias del medio: el mar, el espacio, la selva, otros planetas.	El niño ya conoce más lugares y es capaz de imaginar otros nuevos: la historia puede desarrollarse en diferentes y variados espacios, reales o fantásticos.

Formato y edición del libro para niños.
	De 0 a 3 años	De 4 a 5 años	De 6 a 10 años
Material	Debe ser resistente y firme, tapas de cartón, o cualquier material (tela, goma Eva, plástico) el niño lo verá como un juguete más. El tamaño del libro es indiferente, sin embargo, es mejor que sea grande para llamar más la atención. Debe permitir la interacción del niño con el libro.	Ya no es necesario que el material sea tan resistente, el niño ya diferenciará lo que es un libro de lo que es un juguete, al tener mayor control motriz puede hojear y apreciar imágenes, abrir troqueles, sentir texturas,  tocar botones, en sí interactuar con el libro, a pesar de que aún no sepa leer.	Los libros podrán tener mayor número de hojas  con tapas de cartón o cartulina. Tener tamaños estándar que permitan ser manipulados por ellos mismos.
Texto	Sencillo, y concreto, letras pequeñas, no será leído por el niño sino por otra persona, por eso se dice que es un material asistido, el libro en sí   mismo no enseña a menos que alguien más se lo lea y explique al niño o bebé.	Las letras aún serán leídas por alguien más, sin embargo pueden servir para introducirlos a la lectura, pueden estar acompañados de pictogramas, se recomienda la letra mayúscula imprenta.	Inicialmente el texto será grande y sencillo, ya que será leído  por los niños, y se irá reduciendo de tamaño en la medida que las historias sean más complejas y largas.
Imágenes	Los gráficos y colores, deben acompañar el desarrollo de la historia ayudando a que sean más comprensibles ya que las descripciones no pueden ser muy detalladas.. También se puede incluir texturas, relieves, sonidos, perfumes etc. que estimulen los sentidos.		La imágenes serán menos sin embargo acompañarán al texto y mantendrán su carácter infantil.

Clases de literatura infantil

La literatura de niños puede ser dividida en muchas maneras, entre ellas por género.

Los géneros, en la Literatura infantil, pueden ser determinados por la técnica, el tono, el contenido, o la longitud. Nancy Anderson, profesora asociada en el Colegio de Educación en la Universidad del Sur Florida, ha delineado seis categorías principales de literatura de niños, con algunos subgéneros significativos:

1. Los libros ilustrados,

-Incluyendo libros de consejo (tabla),
-Libros de concepto (la enseñanza de un alfabeto o el conteo)
- Libros mudos.

2.  Literatura tradicional: hay diez características de literatura tradicional:

(1) Autor desconocido.- muchas de ellas recogidas de la tradicion  oral.
(2) introducciones convencionales y conclusiones, (había una vez, Colorín Colorado)
(3) vagos ajustes, a una historia ya conocida
(4) personajes estereotipados, (princesas, brujas)
(5) antropomorfismo, (animales que hablan y actuán como humanos)
(6) causa y efecto,
(7) final feliz para el héroe,
(8) magia aceptada como normal,
(9) breves historias con argumentos (complots) simples y directos,
(10) repetición de acción y modelo verbal.(rimas, versos, frases) 

La mayor parte de la Literatura tradicional consiste en cuentos tradicionales, que transportan las leyendas, supersticiones, y las creencias de personas en veces pasadas. Este género grande puede ser descompuesto en subgéneros:
mitos,
fábulas,
baladas,
música folklórica,
Leyendas,
cuentos de hadas,
fantasía,
ciencia ficción,
comedia,
romance, etc.

3. Ficción incluyendo los subgéneros de fantasía y ficción realista (tanto contemporánea como histórica).

4. Biografías, incluyendo autobiografías.

5. Poesía y verso. Para niños.

6. Teatro infantil: teatro para niños (realizado por adultos y destinado a un público infantil que es tan sólo espectador-receptor) y teatro de los niños (creado para ser escenificado por los pequeños. Él se convierte en el emisor.) Autores importantes fueron: Barrie, Maeterlink, Benavente, Lorca, Valle-Inclán, Elena Fortún, M. Donato, Carmen Conde, etc.

Historia de la literatura infantil

Debemos afirmar que la literatura infantil sólo puede surgir a partir del momento en que se empiece a considerar al niño como ser con entidad propia y no sólo como una futura persona, un adulto en miniatura. Es decir que no se puede hablar de “literatura infantil” si la etapa de la infancia aún no existe como tal. Inicialmente la Literatura y Literatura Infantil, parten de una raíz común,  se inicia bajo formas orales, de cuentos y narraciones dentro de la tradición popular de cada cultura, y va evolucionando junto con el desarrollo de la humanidad.

Los hitos que marcan cada etapa son:

En la antigua Grecia, las historias eran narradas y transmitidas de manera oral. Los mejores cuentacuentos animaban las reuniones sociales de la élite gobernante, entre los más populares esta Homero y Esopo este último tenía un origen muy humilde dentro de las clases sociales de la Grecia antigua, por lo tanto no sabía leer y escribir, sus obras fueron recopiladas por terceras personas.

Después de la llegada de Cristo al mundo, el clero y la realeza monopolizaron la producción escrita para sí, todo giraba en torno a la fe y era para Dios, cualquier escrito fuera de ésta era considerado paganismo. Las obras con carácter moralista se conservan y propagan.

El acceso a los libros era muy limitado, y aquellos que podían llegar a los niños más afortunados tienen poco que ver con lo que hoy entendemos por libro infantil. Se trataban de abecedarios, silabarios, y bestiarios (libros de fábulas), incluían lecciones morales que reflejaban las creencias religiosas de la época.

Con la llegada y popularización de la imprenta,(siglo XV) fueron editándose historias para niños hasta entonces difundidas mediante la tradición oral.  

Edad Media y parte del renacimiento no existía una noción de la infancia como periodo diferenciado y necesitado de obras específicas, por lo que no existe tampoco, propiamente, una literatura infantil.

Durante el renacimiento aparece la noción de autoría, muchas composiciones de esa época fueron recopilaciones de historias populares, se desconocía a los autores originales.

Siglo XVII aparecen obras que versan sobre fantasía, siendo un fiel reflejo de los mitos, leyendas y cuentos, propios de la trasmisión oral, que ha ido recopilando el saber de la cultura popular mediante la narración de estas, por parte de las viejas generaciones a las generaciones infantiles. Entre otros autores Juan Amos Comenio, propone que la educación debería ser universal, cada quien dirigir su propia formación y los libros deberían ayudar en este proceso, es el padre de los libros de texto, y la inclusión de gráficos con propósito didáctico en los libros. Aquí también influye la religión se realizan algunos libros pensados para catequizsar a los más pequeños.

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Junto con la traducción de las Fábulas de Esopo, alcanzó gran popularidad en España el  Sebastián Mey (1613), en el que reunió 57 fábulas y cuentos que concluyen con una lección moral. Mención aparte merecen Charles Perrault y sus Cuentos de antaño (1697). Entre las leyendas célticas y los relatos populares franceses e italianos que recopiló, encontramos clásicos como, El gato con botas, y Pulgarcito.

En el Siglo XVII aparecieron libros de gran trascendencia: Robinson Crusoe (1719) de Daniel Defoe y Los viajes de Gulliver de Jonathan Swift, que abren las puertas a un mundo de aventura y creatividad en las historias.

Siglo XVIII.- hubo en el mundo una intensa actividad creadora, muchas más obras se hicieron populares entre los lectores. Aparece  Jean Jacques Rousseau en su libro El Emilio (1726) demuestra que el niño debe ser tratado según sus características propias, y los libros también debe ser adaptados a sus necesidades.

Siglo XIX con el movimiento romántico, arriba el siglo de oro de la literatura infantil. Son muchos los autores que editan sus obras con una extraordinaria aceptación entre el público más joven, entre los más representativos están los hermanos Grimm, (la cenicienta, blancanieves, Hancel y Gretel)  Hans Christian Andersen (la sirenita, el soldadito de plomo, el patito feo), Lewis Carroll (Alicia en el país de las maravillas) Rudyard Kipling (el libro de la selva) Julio Verne (novelas futuristas).

Los niños toman mayor importancia en la sociedad y números movimientos modernos quieren cambiar la noción de escuela tradicional e incorporar elementos como la didáctica y la psicología evolutiva en la educación. A su vez la imprenta también evoluciona, incorpora el color, variedad de tamaños de libros, gráficos, etc.

Siglo XX aparecen nuevos formatos gracias a las técnicas pictóricas y la ilustración de las historias, donde las palabras son acompañadas de imágenes que contextualizan la narración y aportando nexos de unión a la historia.

Siglo XXI se encuentra muy consolidada dentro de los países occidentales, donde las ventas son enormes y la producción literaria vastísima.

Resumen de los últimos siglos

XVII Comienza a recopilarse algunos cuentos parte de la tradición oral europea.

XVIII Empieza a verse la infancia como un estadio diferente al de los adultos

XIX Alfabetización de niños y mujeres. La Industrialización. Cuentos y leyendas, comienza el romanticismo, se incrementa la producción literaria.

XX Sociedad post industrial, ocio y consumo

60’s Reivindicaciones de los derechos infantiles, inicio del cambio de la educación tradicional.

70’s Nueva forma de educar, escolaridad obligatoria, Personajes tiernos y disparatados, fantasía, multiculturalidad en Bolivia aparece Oscar Alfaro, el mejor representante de la literatura Infantil nacional.

80’s vía libre en las editoriales, aparece la tecnología digital. Se comprueba la importancia de la estimulación temprana.

90’s se retienen los cambios, se reviven los hallazgos literarios creados en los 70, de la multiculturalidad. Se crean nuevos tipos de libros: para no lectores, libros-juegos, etc.

Lo importante es tener en cuenta que el término de Literatura infantil es relativamente nuevo, la mayor cantidad de éstas obras no fueron escritas pensando en un lector infantil el hecho fue que por el contenido de algunas historias resultó ser apto para niños, o en algunos casos fueron adoptadas por ellos e incluso adaptadas para su nivel.

Una vez que se dio mayor protagonismo a la infancia y pedagogía, las imprentas y demás industrias crearon todo tipo de libros especiales a cada etapa del desarrollo infantil, desde libros de tela hasta materiales interactivos con sonido y movimiento. Algunos resultan ser más juguetes que libros, para ser considerados literatura se debe tomar en cuenta la calidad del contenido más que la forma.

Qué es literatura infantil?

Se entiende por literatura infantil a toda obra literaria pensada y dirigida a un público  infantil, más el conjunto de textos literarios que la sociedad ha considerado aptos para los más pequeños, por ejemplo los cuentos clásicos que inicialmente fueron escritos para adultos y jóvenes y posteriormente pasaron a ser la literatura popular para los niños.
Podríamos definir entonces la literatura infantil (y juvenil) como aquella que también leen niños y jóvenes.

En otro sentido del término, menos habitual, comprende también las piezas literarias escritas por los propios niños.

Así los cuentos inventados y escritos por los niños y niñas también forman parte de la literatura infantil.

Así tambien se puede organizar los géneros literarios de la siguiente manera:

Tecnicas participativas para contar cuentos

Informes de cada paralelo

Los informes estan en el link de cada paralelo, son los que me han llegado, sin esta el de su grupo es por que no me lo enviaron, por lo tanto tienen la mitad de la nota grupal. 

Turno tarde

Turno Noche A

Truno noche B

Concurso Libro albúm

El Espacio Simón y Patiño están llevando adelante un concurso para escribir un libro albúm. El premio del concurso son 1000 Dolares, pueden participar el tiempo de entrega de sus cuento es hasta noviembre. 

Las bases del concurso y más detalles estan en el siguiente Link

https://www.espacio.fundacionpatino.org/convocatorias/v-concurso-libro-lbum/ 

Ejemplos de técnicas participativas para contar cuentos

Técnica de títeres

Imágenes

Cuento Motor

Cuento con sombras

Técnica del Franelógrafo

Cómo contar un cuento

1º Determinar el objetivo del cuento que se va contar.- ¿para qué quiero contar el cuento? según la edad e intereses del grupo oyente determinar si voy a contar el cuento para:

Enseñar un contenido. Por ejemplo las vocales, un cuento para cada letra.

Educar en valores, normas de conducta.

Distraer o jugar. los cuento no neseariamente deben ser educativos. pueden ser para jugar o distraer. 

2º buscar el cuento y los materiales para contarlo.- es importante leer el cuento previamente, las veces que sea necesario para establecer los cambios de voz,  posibles palabras difíciles, uso correcto de signos de puntuación, etc.

Preparar los materiales que  complementen el cuento, pueden ser: dibujos, cuadros, títeres, disfraces, muñecos, objetos, etc. Sin complicarnos mucho, la imaginación de los niños pone lo demás.

La educadora puede tambien caracterizarse de alguna manera, para que los niños se den cuenta de que se trata de un cuento y no de un tema de clase.

3º establecer un horario y un espacio en el aula para contar el cuento, utilizar una canción para introducir la hora del cuento.

4º establecer las normas antes de contar el cuento, por ejemplo:  estar tranquilos escuchando el cuento, no interrumpir, levantar la mano para hablar, no molestar a otros niños, etc. No poner muchas normas, no olviden que la hora del cuento debe ser un momento ameno y divertido para ambas partes

Comenzamos a contar el cuento.

Si vamos a narrar o leer el cuento sentirnos libres de recrear la historia, el texto no es una camisa de fuerza, podemos cambiar términos, o incluso contextualizar la historia hacia los intereses y necesidades de los niños.

La fantasía es una mentira, las mejores obras literarias son mentira, hechos ficticios inventados por alguien, los niños de 4 a 6 años son especialmente fantasiosos, soñadores, creativos, los cuentos deben explotar éste potencial llevándolos a re-crear su realidad, jugar con hechos ilógicos. Como maestras es bueno ponernos a su nivel y entender que aún están comprendiendo el mundo  que los rodea, una mesa ademas de ser mesa puede ser una casa, un barco, una cueva, una nave,  o el interior de una ballena,  la imaginación de los niños no tiene límites.
Escuchar cuentos debe llevarlos a imaginar mucho.

El tono de voz.-

Los cambios en el tono de voz al contar la historia darán matiz y dinamismo al relato, ayudarán al oyente a comprender mejor los diálogos y hechos, en ello esta el arte de ser una buena cuentacuentos se trata de “actuar” el cuento más que simplemente narrarlo.  

Leer respetando los signos de puntuación.

Realizar una o varias leída previas distinguir dónde están las pausas, donde va el énfasis, a qué se refiere un signo de admiración ya que puede ser: sorpresa, enojo, miedo, alegría; de acuerdo al contexto.

Cambiar la voz para interpretar cada personaje

Los diálogos se entenderán mejor si cada personaje tienen la una voz característica, además de separar al narrador de los personajes.

Agregar sonidos

Los sonidos permiten imaginar mejor además de llamar la atención, no solo la onomatopeya de los animales, sino pisar, aplaudir, tocar una puerta, etc.

Cambiar el volumen de voz.

Subir y bajar el volumen de la voz llama la atención del oyente, cuando de pronto hablamos como en secreto, crea expectativa y curiosidad, y por el contrario de pronto subimos el volumen de la voz, quienes están distraídos despiertan y escuchan.

Exagerar las expresiones coherentemente

Un tono de voz monótono y lineal aburre a cualquiera, el tono de voz debe estar acompañado de la expresión del caso, si el personaje esta triste, usaremos un noto triste para interpretarlo, si por el contrario esta feliz lo diremos con alegría.

Lenguaje corporal

Ya sea que contemos el cuento sentados en una silla, en el suelo o de pie. El lenguaje corporal también debe acompañar la historia. En especial si esta es narrada.

En la expresión incluir todos los gestos de nuestra cara, y acompañar con las manos y la mímica con todo el cuerpo, sin sobreactuar siempre con naturalidad y soltura. Por ejemplo si una anciana dialoga con un niño cambiaré la voz para sonar vieja, encorvaré la postura. Y para interpretar al niño la voz será aguda y la porstura erguida pero bajita.

Valor educativo del cuento

El cuento es un instrumento educativo muy útil: para los niños “todo” puede ser enseñado con un cuento, pero esto parte de la creatividad y capacidad de los padres y educadores. Los cuentos no necesariamente deben estar en los libros, pueden ser improvisados, y contados de manera oral y espontánea ya sea para dar respuesta a una duda, enseñar algo nuevo, o educar conductas.

Contar un cuento.

Escuchar un cuento será siempre valorado por los niños en especial a los más pequeños. La acción de contar un cuento a un bebé, por ejemplo, puede que él aún no tenga la capacidad de comprender y seguir la historia, sin embargo, sí siente  y entiende que su familia o maestra le está dedicando ese tiempo y esa atención con cariño, lo que resulta en un mensaje de aceptación y aprecio para con el bebé.

Ya en niños más grandes la acción de contar un cuento crea y afirma lazos fraternos entre locutor y receptor. El niño se siente contento por la distracción y enseñanza que recibe de parte del narrador y más aún si la historia lo divierte. A su vez quien cuenta el cuento debe estar atento a las reacciones, dudas, intervenciones, y lenguaje corporal de los niños para saber si el cuento despierta su interés o lo aburre.

La hora del cuento debe ser un momento ameno, relajante y divertido, no sirve de nada si resulta en algo cansador y tedioso para los niños, la duración de los cuentos va en función a la edad del grupo oyente, a menor edad menor duración, y por el contrario a niños más grandes las historias pueden durar hasta 30 minutos no más.

Un cuento sirve para desarrollar:

En el Lenguaje

·      Expresión oral.- incrementa el vocabulario, enseña frases y expresiones del leguaje oral.

·      Aproximación al lenguaje escrito.- los niños ven que los adultos leer y despierta en ellos el interés por aprender a leer o leer por ellos mismos, en algunos casos los niños pueden aprender a leer de tanto repetir un mismo cuento fijándose en las letras.

·      Lleva a la reflexión y análisis de las historias: planteamiento, nudo y desenlace.

En lo Socioafectivo

·      Trabaja la empatía y ayuda a comprender sentimientos de otros, los niños se identifican con los personajes de las historias que viven y contextualizan sentimientos.

·      Enseña valores.- son conceptos abstractos la mejor manera de explicar lo que son es mediante una historia que grafique un valor: por ejemplo Juanito y el lobo.

·      Favorece el desarrollo social.- aprende sobre los roles de cada sujeto en la sociedad, prevenir situaciones de riesgo y en algunos casos solucionar problemas por ellos mismos.

·      También pueden educar conductas, por ejemplo “no decir mentiras por que te crece la nariz como a pinocho” “cuida las hojas de papel cada una es la parte de un arbolito y si desperdicias hojas se pierden más arbolitos”

·      Enseñan elementos de la cultura y el contexto, las leyendas, los mitos y creencias de cada región. Los cuentos clásicos que fueron contados de generación en generación y ahora son parte de nuestra cultura.

En lo cognitivo

·      La creatividad e imaginación.- el niño escucha o lee el cuento y lo imagina y recrea los hechos, esto estimula su capacidad creativa.

·      Motiva determinados aprendizajes se pueden usar para explicar contenidos de aula, por ejemplo enseñar los número o las vocales mediante cuentos.

·      Desarrolla la atención, memoria auditiva y expresividad.

Mensaje del cuento

No es obligatorio que todos los cuentos tengan una moraleja o enseñanza, en literatura infantil las fábulas son el único género que tienen la moraleja final como parte de su estructura. El mensaje de un cuento estará siempre abierto a diferentes interpretaciones, una misma historia puede ser entendida e interpretada de diferentes maneras según la vivencia del lector u oyente.

Por otro lado un cuento puede servir simplemente para distraer o amenizar un momento, sin necesidad de ser educativo, debemos desligar la literatura infantil de la escuela y llevarla todo contexto, estimular la lectura por placer no siempre sujeta a lo educativo.

La parte más educativa del cuento se produce después de contarlo, el narrador puede realizar preguntas de reflexión y análisis de la historia, preguntar detalles como el nombre de los personajes, pedir un resumen oral, detectar cuáles fueron las acciones y cuáles las consecuencias dentro de la historia, entre muchas actividades. Que sirvan para aprovechar al máximo la hora del cuento que no concluye al terminar de leer la historia.

Cuentos interactivos 

Otra utilidad para los cuentos es el incluir en la narración elementos dinámicos y de participación por parte de los oyentes, por ejemplo: “cada vez que diga conejin, todos saltamos” ¿cómo ladran los perritos? levanten la mano los que alguna vez fueron a un parque, etc.

Cometer errores en la narración apropósito y dar lugar a que los niños que están atentos nos corrijan.   

Una canción que narre una historia corta con movimiento o mímicas, toda la historia puede ser en sí un ejercicio de motricidad.  Los niños de ninguna manera serán oyentes pasivos, un buen narrador de cuentos interactúa con ellos  despertando su interés y atención.