martes, 23 de mayo de 2017

Caracteristicas de un libro para niños.

Las características de los libros para niños actualmente son muchas y varían en función a la edad, necesidades y capacidades de los niños de acuerdo a su nivel de desarrollo, un libro dirigido a un bebé de 3 años no es igual que uno para un niño de 10. Es así que distinguimos las siguientes características en cuanto al formato y edición de los libros apropiados a cada edad.



Contenido o temática del libro para niños.

De 0 a 3 años
De 4 a 5 años
De 6 a 11 años
Tema
Deben ir entorno a la realidad del niño, en relación a su desarrollo, lo que está aprendiendo: hábitos, familia, escuela, casa, higiene, rutinas, etc.
El lenguaje preciso, corto, claro, asequible, como si habláramos con el bebé o el niño en la realidad.
Ya son capaces de comprender y seguir la trama de historias cortas: anécdotas, fábulas, cuentos clásicos, leyendas, y textos pensados para introducir la lectura.
El leguaje se desarrolla más, con un vocabulario más amplio pero a la vez sencillo, con descripciones y diálogos precisos.
Comprende el desarrollo de una historia un poco más compleja.  Cuentosde fantasía e imaginación con unidad temática.
Lenguaje un poco más complejo y desarrollado  vocabulario variado.
Tiempo
 Las historias deben desarrollarse en tiempo presente, no se puede estar saltando al pasado, o hablar de tiempos muy distantes como parte de la historia. No lo entenderá.
La historia se desarrolla en tiempo real. Acorde a la temporalidad del niño, se puede introducir la historia diciendo “hace mucho tiempo” pero no emplear términos como y “la siguiente semana, mes, año”. No lo entenderán.
Ya tiene la temporalidad más desarrollada, es decir que comprenderá periodos de tiempo más largos en la historia.
Personajes
 Pocos y familiares para el niño, que se identifique con ellos: mamá, papá, otros niños. O estos representados en animales por ejemplo.  
Pocos personajes, no más de 8.  Pueden ser reales, fantásticos o una mezcla de ambos: hadas madrinas, duendes, animales, súper héroes, etc. Las historias giran en torno a un personaje central.     
Espacio
Espacios conocidos o familiares para el niño: la casa, el parque, la escuela, el campo. No hablar de otros lugares con nombres desconocidos para el niño como parte de la historia, no lo comprenderá.

Situaciones o espacios reales o fantásticos donde se desarrolla la historia. Aún deberán ser lugares familiares pero ahora el niño es capaz de imaginar otros en base a las referencias del medio: el mar, el espacio, la selva, otros planetas.
El niño ya conoce más lugares y es capaz de imaginar otros nuevos: la historia puede desarrollarse en diferentes y variados espacios, reales o fantásticos.  



Formato y edición del libro para niños.

De 0 a 3 años
De 4 a 5 años
De 6 a 10 años
Material
Debe ser resistente y firme, tapas de cartón, o cualquier material (tela, goma Eva, plástico) el niño lo verá como un juguete más.
El tamaño del libro es indiferente, sin embargo, es mejor que sea grande para llamar más la atención.
Debe permitir la interacción del niño con el libro.
Ya no es necesario que el material sea tan resistente, el niño ya diferenciará lo que es un libro de lo que es un juguete, al tener mayor control motriz puede hojear y apreciar imágenes, abrir troqueles, sentir texturas,  tocar botones, en sí interactuar con el libro, a pesar de que aún no sepa leer.
Los libros podrán tener mayor número de hojas  con tapas de cartón o cartulina. Tener tamaños estándar que permitan ser manipulados por ellos mismos.
Texto
Sencillo, y concreto, letras pequeñas, no será leído por el niño sino por otra persona, por eso se dice que es un material asistido, el libro en sí   mismo no enseña a menos que alguien más se lo lea y explique al niño o bebé.
Las letras aún serán leídas por alguien más, sin embargo pueden servir para introducirlos a la lectura, pueden estar acompañados de pictogramas, se recomienda la letra mayúscula imprenta.  
Inicialmente el texto será grande y sencillo, ya que será leído  por los niños, y se irá reduciendo de tamaño en la medida que las historias sean más complejas y largas.
Imágenes
Los gráficos y colores, deben acompañar el desarrollo de la historia ayudando a que sean más comprensibles ya que las descripciones no pueden ser muy detalladas..
También se puede incluir texturas, relieves, sonidos, perfumes etc. que estimulen los sentidos.
La imágenes serán menos sin embargo acompañarán al texto y mantendrán su carácter infantil.

jueves, 20 de abril de 2017

Como contar un cuento

1º Determinar el objetivo del cuento que se va contar.- ¿para qué quiero contar el cuento? según la edad e intereses del grupo oyente determinar si voy a contar el cuento para:

· Enseñar un contenido. Por ejemplo las vocales, un cuento para cada letra.
  Educar en valores, normas de conducta.
  Distraer o jugar. los cuento no neseariamente deben ser educativos. pueden ser para jugar o distraer. 

2º buscar el cuento y los materiales para contarlo.- es importante leer el cuento previamente, las veces que sea necesario para establecer los cambios de voz,  posibles palabras difíciles, uso correcto de signos de puntuación, etc.
Preparar los materiales que  complementen el cuento, pueden ser: dibujos, cuadros, títeres, disfraces, muñecos, objetos, etc. Sin complicarnos mucho, la imaginación de los niños pone lo demás.
La educadora puede tambien caracterizarse de alguna manera, para que los niños se den cuenta de que se trata de un cuento y no de un tema de clase.

3º establecer un horario y un espacio en el aula para contar el cuento, utilizar una canción para introducir la hora del cuento.

4º establecer las normas antes de contar el cuento, por ejemplo:  estar tranquilos escuchando el cuento, no interrumpir, levantar la mano para hablar, no molestar a otros niños, etc. No poner muchas normas, no olviden que la hora del cuento debe ser un momento ameno y divertido para ambas partes

Comenzamos a contar el cuento.

Si vamos a narrar o leer el cuento sentirnos libres de recrear la historia, el texto no es una camisa de fuerza, podemos cambiar términos, o incluso contextualizar la historia hacia los intereses y necesidades de los niños.
La fantasía es una mentira, las mejores obras literarias son mentira, hechos ficticios inventados por alguien, los niños de 4 a 6 años son especialmente fantasiosos, soñadores, creativos, los cuentos deben explotar éste potencial llevándolos a re-crear su realidad, jugar con hechos ilógicos. Como maestras es bueno ponernos a su nivel y entender que aún están comprendiendo el mundo  que los rodea, una mesa ademas de ser mesa puede ser una casa, un barco, una cueva, una nave,  o el interior de una ballena,  la imaginación de los niños no tiene límites.
Escuchar cuentos debe llevarlos a imaginar mucho.

El tono de voz.-
Los cambios en el tono de voz al contar la historia darán matiz y dinamismo al relato, ayudarán al oyente a comprender mejor los diálogos y hechos, en ello esta el arte de ser una buena cuentacuentos se trata de “actuar” el cuento más que simplemente narrarlo.  

Leer respetando los signos de puntuación.
Realizar una o varias leída previas distinguir dónde están las pausas, donde va el énfasis, a qué se refiere un signo de admiración ya que puede ser: sorpresa, enojo, miedo, alegría; de acuerdo al contexto.

Cambiar la voz para interpretar cada personaje
Los diálogos se entenderán mejor si cada personaje tienen la una voz característica, además de separar al narrador de los personajes.

Agregar sonidos
Los sonidos permiten imaginar mejor además de llamar la atención, no solo la onomatopeya de los animales, sino pisar, aplaudir, tocar una puerta, etc.

Cambiar el volumen de voz.
Subir y bajar el volumen de la voz llama la atención del oyente, cuando de pronto hablamos como en secreto, crea expectativa y curiosidad, y por el contrario de pronto subimos el volumen de la voz, quienes están distraídos despiertan y escuchan.

Exagerar las expresiones coherentemente
Un tono de voz monótono y lineal aburre a cualquiera, el tono de voz debe estar acompañado de la expresión del caso, si el personaje esta triste, usaremos un noto triste para interpretarlo, si por el contrario esta feliz lo diremos con alegría.

Lenguaje corporal
Ya sea que contemos el cuento sentados en una silla, en el suelo o de pie. El lenguaje corporal también debe acompañar la historia. En especial si esta es narrada.
En la expresión incluir todos los gestos de nuestra cara, y acompañar con las manos y la mímica con todo el cuerpo, sin sobreactuar siempre con naturalidad y soltura. Por ejemplo si una anciana dialoga con un niño cambiaré la voz para sonar vieja, encorvaré la postura. Y para interpretar al niño la voz será aguda y la porstura erguida pero bajita.

domingo, 9 de abril de 2017

El valor Educativo del cuento


El cuento es un instrumento educativo muy útil: para los niños “todo” puede ser enseñado con un cuento, pero esto parte de la creatividad y capacidad de los padres y educadores. Los cuentos no necesariamente deben estar en los libros, pueden ser improvisados, y contados de manera oral y espontánea ya sea para dar respuesta a una duda, enseñar algo nuevo, o educar conductas.

Contar un cuento.

Escuchar un cuento será siempre valorado por los niños en especial a los más pequeños. La acción de contar un cuento a un bebé, por ejemplo, puede que él aún no tenga la capacidad de comprender y seguir la historia, sin embargo, sí siente  y entiende que su familia o maestra le está dedicando ese tiempo y esa atención con cariño, lo que resulta en un mensaje de aceptación y aprecio para con el bebé.
Ya en niños más grandes la acción de contar un cuento crea y afirma lazos fraternos entre locutor y receptor. El niño se siente contento por la distracción y enseñanza que recibe de parte del narrador y más aún si la historia lo divierte. A su vez quien cuenta el cuento debe estar atento a las reacciones, dudas, intervenciones, y lenguaje corporal de los niños para saber si el cuento despierta su interés o lo aburre.
La hora del cuento debe ser un momento ameno, relajante y divertido, no sirve de nada si resulta en algo cansador y tedioso para los niños, la duración de los cuentos va en función a la edad del grupo oyente, a menor edad menor duración, y por el contrario a niños más grandes las historias pueden durar hasta 30 minutos no más.

Un cuento sirve para desarrollar:

En el Lenguaje

  • ·      Expresión oral.- incrementa el vocabulario, enseña frases y expresiones del leguaje oral.
  • ·      Aproximación al lenguaje escrito.- los niños ven que los adultos leer y despierta en ellos el interés por aprender a leer o leer por ellos mismos, en algunos casos los niños pueden aprender a leer de tanto repetir un mismo cuento fijándose en las letras. 
  • ·      Lleva a la reflexión y análisis de las historias: planteamiento, nudo y desenlace.

En lo Socioafectivo

  • ·      Trabaja la empatía y ayuda a comprender sentimientos de otros, los niños se identifican con los personajes de las historias que viven y contextualizan sentimientos.
  • ·      Enseña valores.- son conceptos abstractos la mejor manera de explicar lo que son es mediante una historia que grafique un valor: por ejemplo Juanito y el lobo. 
  • ·      Favorece el desarrollo social.- aprende sobre los roles de cada sujeto en la sociedad, prevenir situaciones de riesgo y en algunos casos solucionar problemas por ellos mismos. 
  • ·      También pueden educar conductas, por ejemplo “no decir mentiras por que te crece la nariz como a pinocho” “cuida las hojas de papel cada una es la parte de un arbolito y si desperdicias hojas se pierden más arbolitos”
  • ·      Enseñan elementos de la cultura y el contexto, las leyendas, los mitos y creencias de cada región. Los cuentos clásicos que fueron contados de generación en generación y ahora son parte de nuestra cultura.

En lo cognitivo

  • ·      La creatividad e imaginación.- el niño escucha o lee el cuento y lo imagina y recrea los hechos, esto estimula su capacidad creativa. 
  • ·      Motiva determinados aprendizajes se pueden usar para explicar contenidos de aula, por ejemplo enseñar los número o las vocales mediante cuentos.
  • ·      Desarrolla la atención, memoria auditiva y expresividad.

Mensaje del cuento

No es obligatorio que todos los cuentos tengan una moraleja o enseñanza, en literatura infantil las fábulas son el único género que tienen la moraleja final como parte de su estructura. El mensaje de un cuento estará siempre abierto a diferentes interpretaciones, una misma historia puede ser entendida e interpretada de diferentes maneras según la vivencia del lector u oyente.
Por otro lado un cuento puede servir simplemente para distraer o amenizar un momento, sin necesidad de ser educativo, debemos desligar la literatura infantil de la escuela y llevarla todo contexto, estimular la lectura por placer no siempre sujeta a lo educativo.
La parte más educativa del cuento se produce después de contarlo, el narrador puede realizar preguntas de reflexión y análisis de la historia, preguntar detalles como el nombre de los personajes, pedir un resumen oral, detectar cuáles fueron las acciones y cuáles las consecuencias dentro de la historia, entre muchas actividades. Que sirvan para aprovechar al máximo la hora del cuento que no concluye al terminar de leer la historia.

Cuentos interactivos 
Otra utilidad para los cuentos es el incluir en la narración elementos dinámicos y de participación por parte de los oyentes, por ejemplo: “cada vez que diga conejin, todos saltamos” ¿cómo ladran los perritos? levanten la mano los que alguna vez fueron a un parque, etc.
Cometer errores en la narración apropósito y dar lugar a que los niños que están atentos nos corrijan.   

Una canción que narre una historia corta con movimiento o mímicas, toda la historia puede ser en sí un ejercicio de motricidad.  Los niños de ninguna manera serán oyentes pasivos, un buen narrador de cuentos interactúa con ellos  despertando su interés y atención.

Los cuentos del Oso el tigre y los demás


EL VIOLÍN MÁGICO DE YOSA


LA LIEBRESITA VALERIANA


QUE LINDO ES PANAMÁ


EL BARQUITO DE PELUSA


domingo, 2 de abril de 2017

Planificación mínima Focalizada Cuento eje "Margarita"


Relato
Margarita no tiene almanaque, y sin embargo es la primera en saber cuándo llega eltravieso otoño. Ocurre que Margarita es una tortuga de costumbres muy atortujadas ycomo a todas las tortugas le encanta dormir mientras los tibios rayos del sol le hacencosquillas. Pero, apenas los rayitos dejan de calentar su duro caparazón y las hojitascomienzan a caer de los árboles, Margarita se prepara. Y despacito, despacito, con unapereza muy perezosa, arma una cuevita con hojitas doradas y ramitas secas, en el lugarmas escondido del jardín. Desde allí, le guiña un ojo al Otoño y durmiendo espera quepasen los fríos, las lluvias y los vientos.



Ámbito
Comunicación
Núcleo
Lenguajes artísticos
Aprendizaje esperado
Innovar en sus posibilidades creativas a través del manejo de diversas técnicas, materiales, instrumentos, perfeccionándose en el uso de ellos
Aprendizaje esperado especifico.
Innovar en sus posibilidades creativas utilizando diversos materiales para expresar los sentimientos y emociones que le generó el relato.
Inicio:
La educadora se ubica frente a los niños y niñas en el circulo, invitándolos a relajarse conmovimientos de cabeza y cuello, preparándose para la escucha atenta de un relato, pregunta¿ de que se tratara lo que vamos a escuchar? ¿Por qué creen que trata de eso?,¿veamos? , dando inicio al relato oral.
Desarrollo:
Luego de escuchar se genera un pequeño dialogo en relación a los escuchado, invitando a los niños y niñas a separase por grupos de acuerdo al interés, cada grupo trabajara para producir un producto artístico que tenga relación con el contenido del relato
Cierre:
Ubicados nuevamente en el círculo cada grupo presentara su creación al resto, contando que hicieron, con que lo hicieron, que materiales utilizaron y que quisieron representar.
Recursos:
Hojas, lápices, pegamento, ramas, cajas plásticas, pinceles, pinturas, plastilina, greda, instrumentos musicales
Evaluación:
Registro de observación y  calidad del producto final
Indicador:
Señala o dice qué representa su creación

lunes, 6 de marzo de 2017

Partes de un cuento y estilos de narración


Para que una historia sea considerada obra literaria debe tener las 3 partes y estas deben estar correctamente desarrolladas de otra manera la historia no tendrá mucho valor literario.

Introducción o planteamiento.-
Como su nombre lo indica es donde se introduce y contextualiza al lector, es decir se presenta a los personajes y los espacios donde se desarrollará el cuento y plantea las situaciones para lo que será el nudo de la historia.

Nudo o conflicto.-
Donde se produce un problema o conflicto, casi siempre producido por los antagonistas o enemigos, por un acontecimiento inesperado, un accidente o cualquier situación arbitraria. El caso es que si la obra tiene un buen valor literario el nudo estará tan bien planteado que nos preguntaremos ¿qué pasará después?
El nudo es necesario, de otra manera sería una obra aburrida y lineal sin sentido, algo interesante tienen que pasar en la historia.

El desenlace o resolución del problema.-
Es cuando los hecho se estabilizan se resuelven los conflictos y termina la historia, cuando usualmente los antagonistas reciben su merecido y los buenos ganan. Aunque no es una regla que todos los cuentos tengan un mensaje o moraleja, los niños son muy empáticos con los personajes principales y el hecho de que al terminar la historia salgan ganando y “vivan felices para siempre” los motiva y alegra, porque todo queremos ver a nuestros enemigos sufriendo por el daño que nos hicieron por ejemplo.  

Las historias o cuentos para niños cumplen con el planteamiento, nudo y desenlace, sin embargo pueden desarrollarse con una estructura variada ésta puede ser: lineal, circular o acumulativa; veamos los ejemplos:

  • Las historias o cuentos de estructura lineal empiezan de una manera, sucede una serie de acontecimientos y terminan de otra. Por ejemplo, la Cenicienta empieza siendo maltratada por su madrastra pasan muchos acontecimientos y termina siendo la esposa del príncipe. Empiezan en A y terminan en B. A--------lineal-------------àB.
  • Las historias o  cuentos de estructura Circular o espiral sucede una serie de acontecimientos y después de todo concluye en la misma manera como se empezó, la mayoría de las series y programas de entretenimiento suelen tener ésta estructura. En literatura los libros de Harry Potter desarrollan cada año en la escuela de magia suceden muchos acontecimientos y al final las cosas se normalizan y están listos para iniciar un nuevo año.
  • Las historias o cuentos de estructura acumulativa el o los personajes centrales se encuentran con otros personajes y  van desarrollándose nudos y desenlaces cortos con cada uno, que pueden ser relevantes o no para el desenlace de la historia. Por ejemplo Alicia en el país de las maravillas; Alicia se encuentra con el conejo, el sombrerero, las flores, la oruga, el gato y la reina, viviendo pequeñas historias con cada uno.    A------A1-------A2-----A3------à

Las estructuras no es una camisa de fuerza, ésta puede estar combinada según la historia que queramos contar. 

Cuentos clasicos originales

todos los cuentos de los hermanos Grimm

Novelas futuristas de Julio Verne
Aunque muchos consideran a Julio Verne como el padre de la ciencia ficción, realmente él nunca quiso cultivar este género. Más bien Verne es un autor de literatura científica, pero un autor que desea hacer accesibles al público los nuevos conocimientos científicos y sus admirables aplicaciones técnicas, soñando que con ello se acelerará el progreso y la liberación de la Humanidad. En esa labor mitad literaria mitad divulgativa llega a anticipar con un acierto asombroso hallazgos científicos e inventos que asombrarían al mundo mucho tiempo después de su muerte. He aquí algunas de las anticipaciones que encontramos en la obra de Verne: