Como contar un cuento

1º Determinar el objetivo del cuento que se va contar.- ¿para qué quiero contar el cuento? según la edad e intereses del grupo oyente determinar si voy a contar el cuento para:

· Enseñar un contenido. Por ejemplo las vocales, un cuento para cada letra.
  Educar en valores, normas de conducta.
  Distraer o jugar. los cuento no neseariamente deben ser educativos. pueden ser para jugar o distraer. 

2º buscar el cuento y los materiales para contarlo.- es importante leer el cuento previamente, las veces que sea necesario para establecer los cambios de voz,  posibles palabras difíciles, uso correcto de signos de puntuación, etc.

Preparar los materiales que  complementen el cuento, pueden ser: dibujos, cuadros, títeres, disfraces, muñecos, objetos, etc. Sin complicarnos mucho, la imaginación de los niños pone lo demás.

La educadora puede tambien caracterizarse de alguna manera, para que los niños se den cuenta de que se trata de un cuento y no de un tema de clase.

3º establecer un horario y un espacio en el aula para contar el cuento, utilizar una canción para introducir la hora del cuento.

4º establecer las normas antes de contar el cuento, por ejemplo:  estar tranquilos escuchando el cuento, no interrumpir, levantar la mano para hablar, no molestar a otros niños, etc. No poner muchas normas, no olviden que la hora del cuento debe ser un momento ameno y divertido para ambas partes

Comenzamos a contar el cuento.

Si vamos a narrar o leer el cuento sentirnos libres de recrear la historia, el texto no es una camisa de fuerza, podemos cambiar términos, o incluso contextualizar la historia hacia los intereses y necesidades de los niños.

La fantasía es una mentira, las mejores obras literarias son mentira, hechos ficticios inventados por alguien, los niños de 4 a 6 años son especialmente fantasiosos, soñadores, creativos, los cuentos deben explotar éste potencial llevándolos a re-crear su realidad, jugar con hechos ilógicos. Como maestras es bueno ponernos a su nivel y entender que aún están comprendiendo el mundo  que los rodea, una mesa ademas de ser mesa puede ser una casa, un barco, una cueva, una nave,  o el interior de una ballena,  la imaginación de los niños no tiene límites.
Escuchar cuentos debe llevarlos a imaginar mucho.

El tono de voz.-

Los cambios en el tono de voz al contar la historia darán matiz y dinamismo al relato, ayudarán al oyente a comprender mejor los diálogos y hechos, en ello esta el arte de ser una buena cuentacuentos se trata de “actuar” el cuento más que simplemente narrarlo.  

Leer respetando los signos de puntuación.

Realizar una o varias leída previas distinguir dónde están las pausas, donde va el énfasis, a qué se refiere un signo de admiración ya que puede ser: sorpresa, enojo, miedo, alegría; de acuerdo al contexto.

Cambiar la voz para interpretar cada personaje

Los diálogos se entenderán mejor si cada personaje tienen la una voz característica, además de separar al narrador de los personajes.

Agregar sonidos

Los sonidos permiten imaginar mejor además de llamar la atención, no solo la onomatopeya de los animales, sino pisar, aplaudir, tocar una puerta, etc.

Cambiar el volumen de voz.

Subir y bajar el volumen de la voz llama la atención del oyente, cuando de pronto hablamos como en secreto, crea expectativa y curiosidad, y por el contrario de pronto subimos el volumen de la voz, quienes están distraídos despiertan y escuchan.

Exagerar las expresiones coherentemente

Un tono de voz monótono y lineal aburre a cualquiera, el tono de voz debe estar acompañado de la expresión del caso, si el personaje esta triste, usaremos un noto triste para interpretarlo, si por el contrario esta feliz lo diremos con alegría.

Lenguaje corporal

Ya sea que contemos el cuento sentados en una silla, en el suelo o de pie. El lenguaje corporal también debe acompañar la historia. En especial si esta es narrada.

En la expresión incluir todos los gestos de nuestra cara, y acompañar con las manos y la mímica con todo el cuerpo, sin sobreactuar siempre con naturalidad y soltura. Por ejemplo si una anciana dialoga con un niño cambiaré la voz para sonar vieja, encorvaré la postura. Y para interpretar al niño la voz será aguda y la porstura erguida pero bajita.

El valor Educativo del cuento

El cuento es un instrumento educativo muy útil: para los niños “todo” puede ser enseñado con un cuento, pero esto parte de la creatividad y capacidad de los padres y educadores. Los cuentos no necesariamente deben estar en los libros, pueden ser improvisados, y contados de manera oral y espontánea ya sea para dar respuesta a una duda, enseñar algo nuevo, o educar conductas.

Contar un cuento.

Escuchar un cuento será siempre valorado por los niños en especial a los más pequeños. La acción de contar un cuento a un bebé, por ejemplo, puede que él aún no tenga la capacidad de comprender y seguir la historia, sin embargo, sí siente  y entiende que su familia o maestra le está dedicando ese tiempo y esa atención con cariño, lo que resulta en un mensaje de aceptación y aprecio para con el bebé.

Ya en niños más grandes la acción de contar un cuento crea y afirma lazos fraternos entre locutor y receptor. El niño se siente contento por la distracción y enseñanza que recibe de parte del narrador y más aún si la historia lo divierte. A su vez quien cuenta el cuento debe estar atento a las reacciones, dudas, intervenciones, y lenguaje corporal de los niños para saber si el cuento despierta su interés o lo aburre.

La hora del cuento debe ser un momento ameno, relajante y divertido, no sirve de nada si resulta en algo cansador y tedioso para los niños, la duración de los cuentos va en función a la edad del grupo oyente, a menor edad menor duración, y por el contrario a niños más grandes las historias pueden durar hasta 30 minutos no más.

Un cuento sirve para desarrollar:

En el Lenguaje

• ·      Expresión oral.- incrementa el vocabulario, enseña frases y expresiones del leguaje oral.
• ·      Aproximación al lenguaje escrito.- los niños ven que los adultos leer y despierta en ellos el interés por aprender a leer o leer por ellos mismos, en algunos casos los niños pueden aprender a leer de tanto repetir un mismo cuento fijándose en las letras. 
• ·      Lleva a la reflexión y análisis de las historias: planteamiento, nudo y desenlace.

En lo Socioafectivo

• ·      Trabaja la empatía y ayuda a comprender sentimientos de otros, los niños se identifican con los personajes de las historias que viven y contextualizan sentimientos.
• ·      Enseña valores.- son conceptos abstractos la mejor manera de explicar lo que son es mediante una historia que grafique un valor: por ejemplo Juanito y el lobo. 
• ·      Favorece el desarrollo social.- aprende sobre los roles de cada sujeto en la sociedad, prevenir situaciones de riesgo y en algunos casos solucionar problemas por ellos mismos. 
• ·      También pueden educar conductas, por ejemplo “no decir mentiras por que te crece la nariz como a pinocho” “cuida las hojas de papel cada una es la parte de un arbolito y si desperdicias hojas se pierden más arbolitos”
• ·      Enseñan elementos de la cultura y el contexto, las leyendas, los mitos y creencias de cada región. Los cuentos clásicos que fueron contados de generación en generación y ahora son parte de nuestra cultura.

En lo cognitivo

• ·      La creatividad e imaginación.- el niño escucha o lee el cuento y lo imagina y recrea los hechos, esto estimula su capacidad creativa. 
• ·      Motiva determinados aprendizajes se pueden usar para explicar contenidos de aula, por ejemplo enseñar los número o las vocales mediante cuentos.
• ·      Desarrolla la atención, memoria auditiva y expresividad.

Mensaje del cuento

No es obligatorio que todos los cuentos tengan una moraleja o enseñanza, en literatura infantil las fábulas son el único género que tienen la moraleja final como parte de su estructura. El mensaje de un cuento estará siempre abierto a diferentes interpretaciones, una misma historia puede ser entendida e interpretada de diferentes maneras según la vivencia del lector u oyente.

Por otro lado un cuento puede servir simplemente para distraer o amenizar un momento, sin necesidad de ser educativo, debemos desligar la literatura infantil de la escuela y llevarla todo contexto, estimular la lectura por placer no siempre sujeta a lo educativo.

La parte más educativa del cuento se produce después de contarlo, el narrador puede realizar preguntas de reflexión y análisis de la historia, preguntar detalles como el nombre de los personajes, pedir un resumen oral, detectar cuáles fueron las acciones y cuáles las consecuencias dentro de la historia, entre muchas actividades. Que sirvan para aprovechar al máximo la hora del cuento que no concluye al terminar de leer la historia.

Cuentos interactivos 

Otra utilidad para los cuentos es el incluir en la narración elementos dinámicos y de participación por parte de los oyentes, por ejemplo: “cada vez que diga conejin, todos saltamos” ¿cómo ladran los perritos? levanten la mano los que alguna vez fueron a un parque, etc.

Cometer errores en la narración apropósito y dar lugar a que los niños que están atentos nos corrijan.   

Una canción que narre una historia corta con movimiento o mímicas, toda la historia puede ser en sí un ejercicio de motricidad.  Los niños de ninguna manera serán oyentes pasivos, un buen narrador de cuentos interactúa con ellos  despertando su interés y atención.

Los cuentos del Oso el tigre y los demás

EL VIOLÍN MÁGICO DE YOSA

LA LIEBRESITA VALERIANA

QUE LINDO ES PANAMÁ

EL BARQUITO DE PELUSA

Planificación mínima Focalizada Cuento eje "Margarita"

Relato

Margarita no tiene almanaque, y sin embargo es la primera en saber cuándo llega eltravieso otoño. Ocurre que Margarita es una tortuga de costumbres muy atortujadas ycomo a todas las tortugas le encanta dormir mientras los tibios rayos del sol le hacencosquillas. Pero, apenas los rayitos dejan de calentar su duro caparazón y las hojitascomienzan a caer de los árboles, Margarita se prepara. Y despacito, despacito, con unapereza muy perezosa, arma una cuevita con hojitas doradas y ramitas secas, en el lugarmas escondido del jardín. Desde allí, le guiña un ojo al Otoño y durmiendo espera quepasen los fríos, las lluvias y los vientos.

Ámbito	Comunicación
Núcleo	Lenguajes artísticos
Aprendizaje esperado	Innovar en sus posibilidades creativas a través del manejo de diversas técnicas, materiales, instrumentos, perfeccionándose en el uso de ellos
Aprendizaje esperado especifico.	Innovar en sus posibilidades creativas utilizando diversos materiales para expresar los sentimientos y emociones que le generó el relato.
Inicio:	La educadora se ubica frente a los niños y niñas en el circulo, invitándolos a relajarse conmovimientos de cabeza y cuello, preparándose para la escucha atenta de un relato, pregunta¿ de que se tratara lo que vamos a escuchar? ¿Por qué creen que trata de eso?,¿veamos? , dando inicio al relato oral.
Desarrollo:	Luego de escuchar se genera un pequeño dialogo en relación a los escuchado, invitando a los niños y niñas a separase por grupos de acuerdo al interés, cada grupo trabajara para producir un producto artístico que tenga relación con el contenido del relato
Cierre:	Ubicados nuevamente en el círculo cada grupo presentara su creación al resto, contando que hicieron, con que lo hicieron, que materiales utilizaron y que quisieron representar.
Recursos:	Hojas, lápices, pegamento, ramas, cajas plásticas, pinceles, pinturas, plastilina, greda, instrumentos musicales
Evaluación:	Registro de observación y  calidad del producto final
Indicador:	Señala o dice qué representa su creación

Partes de un cuento y estilos de narración

Para que una historia sea considerada obra literaria debe tener las 3 partes y estas deben estar correctamente desarrolladas de otra manera la historia no tendrá mucho valor literario.

Introducción o planteamiento.-

Como su nombre lo indica es donde se introduce y contextualiza al lector, es decir se presenta a los personajes y los espacios donde se desarrollará el cuento y plantea las situaciones para lo que será el nudo de la historia.

Nudo o conflicto.-

Donde se produce un problema o conflicto, casi siempre producido por los antagonistas o enemigos, por un acontecimiento inesperado, un accidente o cualquier situación arbitraria. El caso es que si la obra tiene un buen valor literario el nudo estará tan bien planteado que nos preguntaremos ¿qué pasará después?

El nudo es necesario, de otra manera sería una obra aburrida y lineal sin sentido, algo interesante tienen que pasar en la historia.

El desenlace o resolución del problema.-

Es cuando los hecho se estabilizan se resuelven los conflictos y termina la historia, cuando usualmente los antagonistas reciben su merecido y los buenos ganan. Aunque no es una regla que todos los cuentos tengan un mensaje o moraleja, los niños son muy empáticos con los personajes principales y el hecho de que al terminar la historia salgan ganando y “vivan felices para siempre” los motiva y alegra, porque todo queremos ver a nuestros enemigos sufriendo por el daño que nos hicieron por ejemplo.  

Las historias o cuentos para niños cumplen con el planteamiento, nudo y desenlace, sin embargo pueden desarrollarse con una estructura variada ésta puede ser: lineal, circular o acumulativa; veamos los ejemplos:

• Las historias o cuentos de estructura lineal empiezan de una manera, sucede una serie de acontecimientos y terminan de otra. Por ejemplo, la Cenicienta empieza siendo maltratada por su madrastra pasan muchos acontecimientos y termina siendo la esposa del príncipe. Empiezan en A y terminan en B. A--------lineal-------------àB.

• Las historias o  cuentos de estructura Circular o espiral sucede una serie de acontecimientos y después de todo concluye en la misma manera como se empezó, la mayoría de las series y programas de entretenimiento suelen tener ésta estructura. En literatura los libros de Harry Potter desarrollan cada año en la escuela de magia suceden muchos acontecimientos y al final las cosas se normalizan y están listos para iniciar un nuevo año.
• Las historias o cuentos de estructura acumulativa el o los personajes centrales se encuentran con otros personajes y  van desarrollándose nudos y desenlaces cortos con cada uno, que pueden ser relevantes o no para el desenlace de la historia. Por ejemplo Alicia en el país de las maravillas; Alicia se encuentra con el conejo, el sombrerero, las flores, la oruga, el gato y la reina, viviendo pequeñas historias con cada uno.    A------A1-------A2-----A3------à

Las estructuras no es una camisa de fuerza, ésta puede estar combinada según la historia que queramos contar. 

Cuentos clasicos originales

todos los cuentos de los hermanos Grimm

Novelas futuristas de Julio Verne

Aunque muchos consideran a Julio Verne como el padre de la ciencia ficción, realmente él nunca quiso cultivar este género. Más bien Verne es un autor de literatura científica, pero un autor que desea hacer accesibles al público los nuevos conocimientos científicos y sus admirables aplicaciones técnicas, soñando que con ello se acelerará el progreso y la liberación de la Humanidad. En esa labor mitad literaria mitad divulgativa llega a anticipar con un acierto asombroso hallazgos científicos e inventos que asombrarían al mundo mucho tiempo después de su muerte. He aquí algunas de las anticipaciones que encontramos en la obra de Verne:

• Ante la bandera, Los quinientos millones de la Begún: armas de destrucción masiva.
• Robur el Conquistador: helicóptero.
• De la Tierra a la Luna, Alrededor de la Luna: naves espaciales.
• Una ciudad flotante: grandes transatlánticos, muñecas parlantes.
• París en el siglo XX: internet, motores de explosión.
• 20.000 leguas de viaje submarino, La isla misteriosa: submarino, motores eléctricos.
• La isla misteriosa: ascensor.

Historia de la literatura infantil

Debemos afirmar que la literatura infantil sólo puede surgir a partir del momento en que se empiece a considerar al niño como ser con entidad propia y no sólo como futuro hombre, un adulto en miniatura. Es decir que no se puede hablar de “literatura infantil” si la etapa de la infancia aún no existe como tal. Inicialmente la Literatura y Literatura Infantil, parten de la misma raíz común,  se inicia bajo formas orales, de cuentos y narraciones dentro de la tradición popular de cada cultura, y va evolucionando junto con el desarrollo de la humanidad.

Los hitos que marcan cada etapa son:

• En la antigua Grecia, las historias eran narradas y transmitidas de manera oral. Los mejores cuentacuentos animaban las reuniones sociales de la élite gobernante, entre los más populares esta Homero y Esopo.
• Después de la llegada de Cristo al mundo, el clero y la realeza monopolizaron la producción escrita para sí, todo giraba en torno a la fe y era para Dios, cualquier escrito fuera de ésta era considerado paganismo. Las obras con carácter moralista se conservan y propagan.
• El acceso a los libros era muy limitado, y aquellos que podían llegar a los niños más afortunados tienen poco que ver con lo que hoy entendemos por libro infantil. Se trataban de abecedarios, silabarios, y bestiarios (libro de fábulas), incluían lecciones morales que reflejaban las creencias religiosas de la época.
• Con la llegada y popularización de la imprenta,(siglo XV) fueron editándose historias para niños hasta entonces difundidas mediante la tradición oral.  
• Edad Media y parte del renacimiento no existía una noción de la infancia como periodo diferenciado y necesitado de obras específicas, por lo que no existe tampoco, propiamente, una literatura infantil.
• Durante el renacimiento aparece la noción de autoría, muchas composiciones de esa época fueron recopilaciones de historias populares, se desconocía a los autores originales.
• Siglo XVII aparecen obras que versan sobre fantasía, siendo un fiel reflejo de los mitos, leyendas y cuentos, propios de la trasmisión oral, que ha ido recopilando el saber de la cultura popular mediante la narración de estas, por parte de las viejas generaciones a las generaciones infantiles. Entre otros autores Juan Amos Comenio, propone que la educación debería ser universal, cada quien dirigir su propia formación y los libros deberían ayudar en este proceso, es el padre de los libros de texto, y la inclusión de gráficos con propósito didáctico en los libros. Aquí también influye la religión se realizan algunos libros pensados para catequizsar a los más pequeños.

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Junto con la traducción de las Fábulas de Esopo, alcanzó gran popularidad en España el  Sebastián Mey (1613), en el que reunió 57 fábulas y cuentos que concluyen con una lección moral. Mención aparte merecen Charles Perrault y sus Cuentos de antaño (1697). Entre las leyendas célticas y los relatos populares franceses e italianos que recopiló, encontramos clásicos como La Cenicienta, El gato con botas, Caperucita Roja y Pulgarcito.

• En el Siglo XVII aparecieron libros de gran trascendencia: Robinson Crusoe (1719) de Daniel Defoe y Los viajes de Gulliver de Jonathan Swift, que abren las puertas a un mundo de aventura y creatividad en las historias.
• Siglo XVIII.- hubo en el mundo una intensa actividad creadora, muchas más obras se hicieron populares entre los lectores. Aparece  Jean Jacques Rousseau en su libro El Emilio (1726) demuestra que el niño debe ser tratado según sus características propias, y los libros también debe ser adaptados a sus necesidades.
• Siglo XIX con el movimiento romántico, arriba el siglo de oro de la literatura infantil. Son muchos los autores que editan sus obras con una extraordinaria aceptación entre el público más joven, entre los más representativos están los hermanos Grimm, (la cenicienta, blancanieves, Hancel y Gretel)  Hans Christian Andersen (la sirenita, el soldadito de plomo, el patito feo), Lewis Carroll (Alicia en el país de las maravillas) Rudyard Kipling (el libro de la selva) Julio Verne (novelas futuristas).
• Los niños toman mayor importancia en la sociedad y números movimientos modernos quieren cambiar la noción de escuela tradicional e incorporar elementos como la didáctica y la psicología evolutiva en la educación. A su vez la imprenta también evoluciona, incorpora el color, variedad de tamaños de libros, gráficos, etc.
• Siglo XX aparecen nuevos formatos gracias a las técnicas pictóricas y la ilustración de las historias, donde las palabras son acompañadas de imágenes que contextualizan la narración y aportando nexos de unión a la historia.
• Siglo XXI se encuentra muy consolidada dentro de los países occidentales, donde las ventas son enormes y la producción literaria vastísima.

Resumen

• XVII Comienza a recopilarse algunos cuentos parte de la tradición oral europea.
• XVIII Empieza a verse la infancia como un estadio diferente al de los adultos
• XIX Alfabetización de niños y mujeres. La Industrialización. Cuentos y leyendas, comienza el romanticismo, se incrementa la producción literaria.
• XX Sociedad post industrial, ocio y consumo
• 60’s Reivindicaciones de los derechos infantiles, inicio del cambio de la educación tradicional.
• 70’s Nueva forma de educar, escolaridad obligatoria, Personajes tiernos y disparatados, fantasía, multiculturalidad en Bolivia aparece Oscar Alfaro, el mejor representante de la literatura Infantil nacional.
• 80’s vía libre en las editoriales, aparece la tecnología digital. Se comprueba la importancia de la estimulación temprana.
• 90’s se retienen los cambios, se reviven los hallazgos literarios creados en los 70, de la multiculturalidad. Se crean nuevos tipos de libros: para no lectores, libros-juegos, etc.

Lo importante es tener en cuenta que el término de Literatura infantil es relativamente nuevo, la mayor cantidad de éstas obras no fueron escritas pensando en un lector infantil el hecho fue que por el contenido de algunas historias resultó ser apto para niños, o en algunos casos fueron adoptadas por ellos e incluso adaptadas para su nivel.

Una vez que se dio mayor protagonismo a la infancia y pedagogía, las imprentas y demás industrias crearon todo tipo de libros especiales a cada etapa del desarrollo infantil, desde libros de tela hasta materiales interactivos con sonido y movimiento. Algunos resultan ser más juguetes que libros, para ser considerados literatura se debe tomar en cuenta la calidad del contenido más que la forma.